Grafisk design indtager skæringspunktet mellem videnskaben om kommunikation og kunstens æstetik. I sin mest abstrakte forstand fremhæver grafisk design visuel kommunikation ved hjælp af en række elementer og forskellige medier for at fremme en bestemt meddelelse.
Grafisk design principper
Fordi grafisk design - undertiden også kaldt kommunikation design- muliggør mere effektiv historiefortælling, designere arbejder fra en standardiseret værktøjskasse af muligheder, der er blevet formet af peer-reviewed psykologiske undersøgelser af menneskelig adfærd. De forskellige teknikker, som designere anvender, som at bruge specifikke farvepaletter til at fremkalde forudsigelige følelsesmæssige reaktioner, er en del af designets videnskab.
Designere overvejer elementer som:
- Type - Typografi (udvælgelsen og størrelsen af specifikke skrifttyper) kan formidle mening. For eksempel giver en tung sans-serif-skrifttype en autoritet, som en tyndt slag scriptet skrifttype ikke gør.
- Form - figurer taler til publikum på forskellige måder. Ovaler, for eksempel, har tendens til at være imødekommende (derfor er så mange "åbne" tegn omgivet af dem), mens kvadratiske former giver et mere tidligt udseende. Selv på selve siden bidrager bestilling af grafiske elementer til forudsigelige eller tilfældige mønstre til den samlede kommunikationseffekt.
- Farve - Farver og deres juxtaposition har direkte indflydelse på publikumets følelsesmæssige engagement med et designet stykke.
- Tekstur - Ink-on-paper får jobbet gjort, men tilføjer ikke-standardelementer som stof, folie eller prægning giver en taktil oplevelse, der påvirker og udvider publikums opfattelse af designet som helhed.
Designere overveje hvidt rum også: Fraværet af tilstedeværelse kan være lige så stærk som tilstedeværelsen af noget mere konkret. Design med masser af hvidt (eller "negativt") rum til tider overfører raffinement eller forfining; i det mindste i trykte tunge sammenhænge fører mere hvidt rum til lettere læsereninddragelse.
Selvom "videnskaben" bag det store design er lyd, bruger hver designer sit eget kreative geni til at udvikle et specifikt arbejdsprodukt, der opfylder en bestemt kundes behov.
Grafisk designværktøjer
En grafisk designer er ansvarlig for at arrangere og bruge elementer på forskellige typer medier (f.eks. En plakat, en pakke eller et websted), ofte ved brug af et grafikprogramsoftware som Adobe Illustrator, Photoshop eller InDesign.
- Adobe Illustrator understøtter sofistikeret vektorgrafik og skalerbar kunst. Designere bruger Illustrator til at opbygge infographics, ikoner og relaterede stykker.
- Adobe Photoshop indeholder hundredvis af specialredigeringsværktøjer og filtre til justering af fotografier eller lignende billedfiler.
- Adobe InDesign er et rammebaseret layoutprogram, der hjælper designere med at komponere elementerne i deres arbejdsprodukt i en enkelt fil.
Designere på et budget kan bruge open source alternativer til disse standard applikationer. I stedet for Photoshop skal du prøve GIMP. I stedet for Illustrator skal du prøve Inkscape. I stedet for InDesign skal du prøve Scribus.
Brug af grafisk design
Du er udsat for arbejdet fra professionelle designere hver dag. Emner lige fra komplekse reklamekampagner til simple papirmalerier begynder med en designer, der anvender kunsten og videnskaben om deres håndværk.
Professionelt design tilføjer selv sig selv i de fleste steder. For eksempel opretholder Federal Highway Administration detaljerede tekniske konstruktionsspecifikationer for føderale motorvejsskilte, der præciserer med høj præcision sådanne regler som afstand, layout, skrifttype og endda vinklen og placeringen af pile.
