Det er sjældent at have et enkelt fotografi fange en scene Nemlig som påtænkt. Der er nogle undtagelser, såsom portrætbilleder taget i et studie, hvor belysning, baggrunde, kamerapositionering og endda stillinger er under stor kontrol. Heldigvis er der masser af billedredigeringsprogrammer og mobilapps pakket med værktøjer til at hjælpe dig med at forbedre dine fotos.
De fotoredigeringskompetencer / teknikker du vil mestre er:
- Beskæring og regel af tredjemand
- Roterende
- Anvendelse af justeringslag og masker
- Korrigering af farve og mætning
- Slibning
De bedste resultater kommer fra desktop / laptop-software (f.eks. Adobe Photoshop CS / Elements og alternativer til Photoshop), selv om nogle mobilapps til Android / iOS også er ret i stand til. Før du begynder, sørg for at arbejde på kopier af billeder og ikke originalerne . Du vil ikke ved et uheld og / eller permanent overskrive / miste de originale data!
Beskæring og regel af tredjemand
Medmindre du specifikt planlægger og fanger perfekte skud hver eneste gang, er der en god chance for, at mange af dine billeder kan forbedres med med nogle beskæring. Selvom man betragter en grundlæggende billedmanipulationsevner, er brugen af afgrøderværktøjet en af de mest effektive måder at styre seernes opmærksomhed på, hvor du vil have det.
At beskære et billede indebærer fjernelse af uønskede (typisk ydre) dele af et billede. Det er hurtigt og nemt at gøre, og resultaterne kan gøre flotte billeder til et professionelt udseende. Overveje:
- Beskær for at forbedre sammensætning / fokus: Hvis dit emne føles lille og / eller tabt i billedet, beskæres, så det fylder rammen - mere emne, mindre baggrund. Eller du vil måske "zoome ind" på en bestemt del af emnet. Under alle omstændigheder vil perspektivets ændring bidrage til at understrege og skabe et tydeligere interessepunkt for seerne.
- Beskær for at fjerne detaljer: Distraherende elementer kan være farvelige skygger, bit af affald, ubeslægtede objekter / fremmede, overdreven baggrund, ubrugt / tomt / uinteressant rum eller noget andet, der forstyrrer eller ikke bidrager til fotografiens ånd. Beskæring er en nem løsning, især hvis sådanne distraktioner er i retning af billedets kanter.
- Beskær for at ændre orientering / indramning: Når vi tager billeder i øjeblikket, kan vi glemme at holde kameraet på en måde, der supplerer emnet (dvs. vertikalt for høje scener / objekter, vandret for vidt scener / objekter). Du kan anvende en vandret afgrøde til et vertikalt billede eller en vertikal afgrøde til et vandret billede for at skifte perspektiv og skabe et stærkere stykke.
- Beskær for at ændre billedforhold: Kameraer kan optage i forskellige billedforhold, som giver forskellige kvaliteter med hensyn til hvad en person ser inden for billedet (fx et billedforhold på 4: 3 er forskelligt fra et sæt til 5: 4 eller 1: 1). Beskæring for billedforhold kan også være afgørende, når man ønsker at udskrive fotos med en bestemt størrelse for at passe til en ramme.
Et af de mest almindelige termer, der er hørt i fotografering, er tredjelandets regel, som vedrører sammensætningen. Tænk på treenes regel som at overlejre et 3x3-net (dvs. tic-tac-toe-linjer) oven på et billede - mange digitale kameraer og softwareredigeringsprogrammer har dette som standardfunktion. Undersøgelser har vist, at når vi kigger på et billede, vil vores øjne naturligt svæve mod skærings skæringspunkter. Imidlertid tager mange af os almindeligt billeder med fagets dødscenter i rammen.
Ved at gøre det muligt at overlappe reglen af tredjedele, kan du justere en afgrøde, så emner / elementer er bevidst placeret langs linjer og / eller skæringspunkter. I landskabsfotografering kan du for eksempel beskære et billede, så horisonten eller forgrunden er sat langs en af de vandrette linjer. Til portrætter vil du måske placere hovedet eller et øje på et krydsningspunkt.
Fortsæt læsning herunder
02 af 05Roterende
Roterende fotos er en anden grundlæggende, nem, men alligevel kritisk færdighed, der skal anvendes, når du redigerer billeder. Tænk på, når du ser billedrammer eller flydende hylder hang skævt på en væg. Eller et bord med ujævne fødder, der bevæger sig lidt, når nogen læner sig på den. Ganske distraherende, ikke? Det er svært for mange, at de ikke retter sig på sådanne problemer, når de bliver opmærksomme på dem.
Det samme koncept vedrører også fotografering - skud kan ikke altid justere som beregnet, selv når du bruger et stativ. At rotere et billede lige nok kan sætte det rigtige perspektiv og slippe af med eventuelle subliminale distraktioner. Bare glem ikke at beskære endnu en gang (til indramning) efter at have roteret. Overveje:
- Landskaber: Rotér fotos, så horisonten er vandret fra ende til ende (mange billedredaktører kan overlejre et linjegarn for at hjælpe med nøjagtighed). Dette giver et renere, symmetrisk og mere professionelt udseende. Sørg for at du ikke fejler landskabselementer (fx skrånende bakker eller dale, bjergkæder) til horisonten (hvor himlen møder jorden eller havet).
- portrætter: Tilfælde, hvor nogen læner sig op mod en vertikal overflade (fx væg, døråbning, bygning, træ, pol osv.), Drej billedet, så objektet er lodret. En undtagelse ville være, hvis objektet ikke er vertikalt i det virkelige liv - bare henvise til noget andet i billedet for lodret justering.
Tip: Tilføjelse af gitterlinjer (f.eks. klik Udsigt i Photoshops menulinje, så Vælg Grid ) kan yde stor hjælp til præcis justering
Men ved, at fotos ikke altid skal drejes, så elementerne er perfekt justeret lodret eller vandret. Nogle gange vil du måske rotere billeder (og derefter beskære) for at give dem en kreativ, uventet tilt!
Fortsæt læsning herunder
03 af 05Anvendelse af justeringslag og masker
Hvis du vil finjustere niveauer (tonalværdier), lysstyrke / kontrast, farvetone / mætning og mere i en ikke-destruktiv måde (dvs. gør modifikationer uden permanent påvirker det oprindelige billede), er det passende at anvende justeringslag (er). Tænk på justeringslag som overheadprojektor transparenter; du kan skrive / farve på dem så meget som du kan lide at ændre hvad du ser , men uanset hvad der er under forbliver uberørt . Sådan oprettes et justeringslag ved hjælp af Photoshop CS / Elements:
- Trykke ‘ D 'For at nulstille forgrunds- / baggrundsfarver.
- Klik Lag på menulinjen.
- Vælg Nyt justeringslag .
- Vælg ønsket lagtype.
- Klik Okay (eller tryk på Enter-tasten).
Når du vælger et justeringslag, skal du Justeringspanel (vises typisk under Lagpanel ) giver den rette kontrol. Ændringer afspejles straks. Hvis du vil se en før / efter, skal du blot skifte det justeringslags synlighed (øjeikon). Du kan have flere justeringslag på samme tid, enten for at sammenligne (for eksempel at se, om du foretrækker sort / hvid versus sepia toner) og / eller kombinere effekter.
Hvert justeringslag leveres med sin egen lagmaske (repræsenteret ved den hvide boks ved siden af justeringslagets navn). Lagmasken styrer synligheden af udvalgte dele af justeringslaget - hvide områder er synlige, sort er skjult.
Lad os sige, at du har et billede, du vil lave sort / hvid undtagen for alt, hvad der er grønt. Du ville Vælg Farvetone / mætning når du opretter et justeringslag, bevæge sig det Mætning skyderbøjle helt til venstre (-100), og derefter brug det Børste værktøj at pusse over de grønne områder (du kan gemme / ophæve justeringslaget for at se på de farver du leder efter). Over-børstet nogle pixels? Brug kun viskelæderværktøjet til at "slette" de sorte penselmærker. Lagmasken er den hvide boks, der afspejler dine redigeringer og viser, hvad der er synligt og ikke.
Hvis du er færdig med eller ikke kan lide et justeringslag, skal du bare slette det! Det oprindelige billede forbliver ubeskåret.
04 af 05Korrigering af farve og mætning
Moderne digitale kameraer er ret i stand, men nogle gange (f.eks. På grund af belysning / miljøforhold, måden sensoren behandler data mv.) Kan farver i fotos være lidt af. En hurtig måde at fortælle er ved at se på:
- Folkets ansigter og / eller hud
- Noget i billedet, du ved, skal være lyst hvidt (fx skjorte, skyer)
Lysets temperatur (fx køler fra lyseblå himmel, varmere under solopgang / solnedgang, slagt hvid under fluorescerende pærer osv.) Under optagelse kan påvirke hudtoner og hvide elementer med en farvestøbning. Heldigvis kan små tweaks - især med de ovennævnte justeringslag - korrigere farverne.
Mange billedredigeringsprogrammer (og nogle apps) tilbyder en Automatisk farvekorrektion funktion, som generelt fungerer godt (men ikke altid perfekt). Ellers kan farverne manuelt manipuleres ved at justere:
- Niveauer (RGB-kanaler og histogram med mulighed for automatisk korrektion)
- Farve / mætning (RGBCMY kanaler)
- Fotofilter (fx opvarmning, afkøling osv.) For at nævne nogle få.
De ovennævnte er tilgængelige som Photoshop CS / Elements-justeringslag, som giver større kontrol over fjernelse af farvestøbninger og forbedring af mætning.
For at bevare balancen og billedrealismen skal du sørge for ikke at over- eller undermætte et billede - eller i det mindste de farver, der skal forblive mere naturlige. Du kan dog foretage justeringer for at vælge områder af et billede (som med de ovennævnte lagmasker) for at mætte specifikke farver for lidt kreativ dramatisering. Bare glem ikke at justere lysstyrke, kontrast, højdepunkter og skygger, da de kan hjælpe med dybde og adskillelse af farver for virkelig at gøre billeder pop!
Fortsæt læsning herunder
05 af 05Slibning
Skarphed skal altid være det sidste skridt i billedredigeringsprocessen. Effekten er præcis som det lyder - skarphed forynger kanter og små detaljer, hvilket bidrager til at forbedre den overordnede kontrast og for at gøre billedet mere tydeligt. Effekten er yderligere udtalt, hvis billedet har bløde og / eller slørede områder.
Mange billedredigeringsprogrammer og apps tilbyder en Automatisk skarphed funktion og / eller skydere, som giver brugerne mulighed for at justere mængden af skarphed, der anvendes på hele billedet. Der er også skarphedsværktøjer (ligner brugen af børster), som gør det muligt at skærpe manuelt kun områder inden for et billede.
Men for endnu større præcision og kontrol, kan du bruge Uskarp maske (på trods af hvordan det lyder, det skærper) funktion i Photoshop CS / Elements:
- Klik forbedre på menulinjen.
- Vælg Uskarp maske . Et panel vises, der viser en zoomet ind i billedet (som du kan flytte rundt for at finde detaljer for at fokusere på) og tre skydere for at justere skæringen.
- Sæt det Radius Slider (dette styrer skærmens bredde, højere betyder mere effekt) til 0,7 pixel (hvor som helst mellem 0,4 og 1,0 er et godt sted at starte).
- Sæt det Tærskelskifter (dette styrer, hvordan kanterne bestemmes ved at diktere, hvordan to forskellige pixel skal bruges til slibning, lavere betyder flere områder / detaljer skærpes) til 7 niveauer (hvor som helst mellem 1 og 16 er et godt sted at starte).
- Sæt det Amount Slider (dette styrer kontrasten tilsat kanter, højere værdier betyder mere skærpning) til 100 procent (hvor som helst mellem 50 og 400 er et godt sted at starte).
- Skub skyderne en smule, mens du observerer hele billedet for at finde den rigtige mængde skærpning (dvs. passer præferencer uden at overdrive det).
Husk at se billeder på 100% størrelse på skærmen, så skarphed effekter er nemmere at evaluere (pixlerne er repræsenteret mest præcist). Studieområder med flere og / eller finere detaljer vil hjælpe. Og husk at mere ikke altid er bedre - for meget skærpning vil tilføre uønsket støj, haloer og / eller overdrevne / unaturlige linjer. Nøjagtig slibning er en kunst, så praksis ofte!
