Hvad er Art Cart NYC? Hvordan kom projektet til?
Hannah: Art Cart blev født ud fra en idé, jeg havde mit seniorår på college. Jeg læste om alle disse mobile madvogne, der rejste rundt i New York City og Los Angeles, og samlede et efterfølgende ved hjælp af sociale medier. Jeg tænkte for mig selv, "Hvor sejt ville det være at have en vogn til mad, en vogn til kunst!"
Det virkede også som en positiv tilføjelse til den tendens, jeg havde lagt mærke til i mit eget kvarter (Lower East Side) af pop-up-kunstudstillinger i tomme forretninger og alternative rum.
Margaret: Jeg kom om bord, fordi jeg havde arbejdet med at kuratere en udstilling, og jeg ledte efter en frisk måde at præsentere den på. Hannah og jeg havde talt tilfældigt om ideen i et stykke tid, og jeg kan huske den dag, da vi satte os ned på en kaffebar og til sidst sagde, vi har et rum, vi har et show, vi synes dette kunne være noget rigtig stort - Lad os gøre det!
Så hvad gør det dig, mobilgallerister på fuld tid?
Margaret: Ha! Helt bestemt ikke.
Hannah: Så vidunderligt som det måtte være.
Margaret: Jeg arbejder på MoMA PS1 i Long Island City, og jeg praktiserer for Artforum magasin i den redaktionelle afdeling. Jeg er også freelance til et par online kunstpublikationer. Vi kan godt lide at holde os travlt!
Hannah: Foruden Art Cart administrerer jeg også en privat kunstsamling, får min kandidatgrad fra NYU's Visual Arts Administration-program og er frivillig på et yogastudio tre gange om ugen. Det kan blive stressende, men det er bestemt værd.
Margaret: Vi mødes efter vores job, klasser og på fridage.
Hannah: For ikke at nævne, vi er konstant i kontakt hele dagen (måske mere end vi burde være …) for at sikre, at alt bliver gjort.
Margaret: Det faktum, at vi er venner, betyder, at alle vores møder ikke er en byrde, men tid, vi får til at tilbringe sammen. Hvis vi opholder os på en fredag aften for at oprette vores Broadcastr-lydoptagelse, så sørger vi for at have en energisk musik og en pose Tates cookies ved vores sider for at holde os i gang.
Hannah: Vi mødes, vi sladrer om kunst, og så kommer vi på arbejde!
Hvilke udfordringer har du stødt på som unge iværksættere i kunstverdenen?
Hannah: Jeg vil sige, at den største udfordring er, at jeg vil bruge tid på at arbejde i så måske forskellige steder for at se, hvordan kunstverden fungerer fra alle vinkler. Men jeg vil også dedikere mig til et job og påtage mig mere ansvar med hvert projekt.
Virkeligheden er, at der er masser af ubetalte praktikpladser til rådighed for unge mennesker i kunsten, men færre muligheder for at tilfredsstille heltidsstillinger - især med den voksende popularitet af kunstverdenen i mainstreamkulturen.
Margaret: Ja, du skal bestemt betale dine gebyrer!
Hannah: Dette var en af grundene til, at jeg grundlagde Art Cart - Jeg ønskede, at studerende og unge havde muligheder for at skabe noget uden for klasseværelset og ud over de typiske praktiske opgaver. Margaret og jeg inviterer unge mennesker til at gøre alt fra at skabe kunstværket selv, til at skrive til hjemmesiden, designe logoet og dokumentere begivenheden.
Margaret: Mit største problem har været at forsøge at navigere, hvor mine interesser ligger - jeg forsøger stadig at finde min plads inden for de overlappende felter med kuration, kritiske studier og forskning.
Hannah: Der er bestemt en udfordring i at finde ud af, hvordan du gør din Art History-grad til en karriere.
Hvilke ressourcer og netværk har hjulpet dig undervejs?
Margaret: Samarbejde har været en vigtig del af at gøre Art Cart mulig. Vi er meget heldige at være omgivet af et samfund af kunstneriske mennesker, og vi har været i stand til at trække på talentene fra vores venner og kammerater, der tilfældigvis er ekstraordinære kunstnere, forfattere, fotografer og grafiske designere.
Hannah: Det har også været en stor hjælp, at vi begge har opretholdt tætte forhold til Gallatin-skolen, hvor vi studerede, og med de institutioner, hvor vi har interneret. Vores tidligere vejledere, professorer og kolleger har været opmuntrende og støttende og har givet os uvurderlig rådgivning.
Margaret: Vi var også virkelig heldige med den fjerde Arts Block-begivenhed. Vi havde været på deres blokfest året før og troede, det ville være en god ide at premiere med dem. Da vi nåede ud, var Lauren Parish venlig nok til at maile os tilbage inden for 10 minutter. Vi kunne ikke have bedt om en bedre organisation for at tage en chance for os!
Hannah: Vi har været lige så heldige med det Nye Museum. En ven i mit program, der intervenerede med det Nye Museum på det tidspunkt, spurgte, om jeg havde hørt om den kommende festival i maj og forbandt mig til en af begivenhedsplanlæggere. Vi var begejstrede for at høre, at Fjerde Artsblok var involveret i planlægningen af festivalen og havde givet os indflydelse på, at vi blev inkluderet!
Hvilket råd ville du give til unge kvinder der starter i kunstverdenen? Hvad med at stirre ud som iværksættere?
Hannah: Jeg vil sige, at jeg har to råd. Den første er altid at være entusiastisk og opretholde gode forhold til dem, som du tidligere har arbejdet med. Tror aldrig, at du er for god til at organisere boghylden, fordi alle skal starte et sted, og flere har gjort det, end du tror. Tillid og beslutsomhed er nøglen, men det er også ydmyghed og respekt.
Margaret: Jeg er 100% enig i det. Mit råd ville være at aldrig undervurdere værdien af optimisme. Uanset om du sammenstiller en større biennal eller laver fotokopier, et smil, en venlig opførsel og en sans for humor kommer dit langt. Hvis du forbliver optimistisk, begejstret for det, du laver, og generelt er et behageligt menneske, vil folk kunne lide dig.
Hannah & Margaret: Endelig - opmærksomhed på detaljer !
Sidste spørgsmål: top fem levende kunstnere. Hurtigt!
Hannah: Dette er mit yndlingsspørgsmål, men også det sværeste spørgsmål at besvare, da min liste altid udvikler sig! Jeg skulle sige Marilyn Minter, Christian Marclay, Laurie Simmons, Hans Haacke og Sophie Calle.
Margaret: Nå, lige nu er Tauba Auerbach min pige. Og så går jeg sammen med Mary Kelly, Cathie Opie, Gerhard Richter og Eva Hesse (fordi hvis hun ikke var død før sin tid fra at bruge sine materialer, ville hun stadig være sammen med os. Jeg kan bare ikke forlade hende af).
