Skip to main content

Fra sociale medier til kreative: hvordan jeg lavede en intern bevægelse

Internet Support Group 8 (Juni 2025)

Internet Support Group 8 (Juni 2025)
Anonim

Fra det øjeblik, jeg begyndte min karriere som Social Media Associate, havde jeg det ene øje på min Tweet Deck og det andet på Creative Department. Den mystiske gruppe, overfyldt i hjørnet, tatoveringer, der danser i glødet af store Mac-skærme. De så altid ud, som om de havde været stylet til en fotoseanse, doodling ting, at lave ting, skabe. Magnetiseret, jeg ville have. Jeg ville være tekstforfatter.

På grund af dette syntes jeg det var smart at sætte sig ned med den kreative direktør, der ansætter tekstforfattere - du ved, finde den fælles grund, hvorpå hun kan plumre, og derefter gå ind til drabet med spørgsmål om, hvad hun ser efter i en ideel kandidat og hvordan jeg muligvis positionerer mig for en interkontoroverførsel.

Mødet gik langt væk fra scriptet. Hidtil faktisk faktisk, at jeg i stedet for at læne sig ind i en forhastet overgang ud af en verden af ​​social overvågning og statusopdateringer, lænede mig tilbage med foldede hænder og hørte på hendes skrammel fra kreative bud gennem forfulgte læber.

  • Du skal have en grad fra en kopiporteføljeskole.
  • Du skal have tre års erfaring hos et reklamebureau.
  • Du skal have arbejdsviden om Adobe Creative Suite-software.
  • Du skal eje mindst to par Warby Parker-briller, være et aktivt medlem i et bånd og altid bære noget udtryk for mynte.
  • Ingen undtagelser.

    Fantastisk, tænkte jeg. Jeg har intet af ovenstående . Besejret fortsatte jeg med at blive frustreret i uger og delte min tid mellem medlidenhed med at feste og undersøge online kopibeskoler. Jeg puttede over prismærker i et stykke tid og vældede til venner og familie i endnu længere tid - indtil noget til en af ​​mine mentorer, Ellen Curtis, sagde afbrød mine perioder med dyb og meningsfuld opdræt.

    “IRL vs. URL.”

    Oversættelse: Hvem jeg var IRL (i det virkelige liv) ville aldrig blive optaget i Creative Department. På det tidspunkt var min Jansport stadig i syne, og jeg havde absolut nul postgraduate eller relevant arbejdserfaring. Mit eneste håb lå i min nyligt præciserede eksamensbevis.

    Men hvem jeg var ved at blive - online, det vil sige - kunne gøre mig til en total sko-in. Grundlæggende indså jeg, at jeg var nødt til at male mig selv på internetets lærred som den indsigtsfulde, legende, skarpspændte forfatter, jeg ønskede at blive set på. Derefter kunne jeg bruge dette portræt til at forme opfattelser og påvirke indtryk. Jeg ville markedsføre mig som om jeg var et brand og styre mit online omdømme, hvordan jeg så passende, og sikre, at den kreative direktørs jernfistede drage-dame ville se min værdi trods hendes værdifulde tjekliste.

    Til rekorden arbejdede jeg digitalt for det job, jeg ønskede (ikke det, jeg havde), til min fordel, og seks måneder senere blev jeg tekstforfatter i Creative Department. Her er, hvordan at bruge tid til mit personlige brand hjalp toget med at forlade stationen.

    Identificere

    Efter denne epiphany reflekterede jeg over, hvem jeg havde været før lønnet liv, samt hvem jeg ville komme videre. Jeg tilbragte dage med at undersøge og udforske min tro, evner, lidenskaber og naturlige gaver.

    Og jeg indså, at jeg på college aldrig havde fokuseret på et bestemt talent - jeg var godt afrundet, og det kunne jeg godt lide. En moderne Renaissance-kvinde, jeg elskede at bage, løbe, rejse, læse, lave musik og slå vittigheder til deres bitter ender med venner. Ikke en af ​​disse hobbyer var mere vigtig end en anden.

    Men pludselig hørte jeg den samme mentors stemme bagpå i tankerne og sagde: "Hvis du vil være kendt for alt, vil du være kendt for ingenting." Kontakten vippede. Til sidst piskede jeg den filosofiske funk, der fulgte med spørgsmålene “Hvem er jeg?”, Og nåede frem til en klar forståelse af, hvad der gør mig. Det, jeg ønskede at være kendt for, var ikke mad eller rejser eller musik eller sociale medier. Det skrev.

    Egen

    Når jeg identificerede, at mit personlige brand skulle bygges omkring min skrivning, definerede jeg min niche som en blogger og udskåret et hjørne på nettet for mig selv. Ved at bøje mødebloggerne, modebloggere, kunstbloggere, madbloggere og underlige bloggere forpligtede jeg mig til livsstilsbanen og byggede mit brand på denne sandhedssøjle: I et konkurrencedygtigt miljø lykkes det kun det fascinerende. Jeg måtte være interessant. Jeg måtte dele indhold værd at lide.

    Så når jeg deltog i en usædvanlig begivenhed, som Lavendelfestivalen i Paso Robles eller Kinfolk's Honey Harvest Party i San Francisco, ville jeg sammenfatte dagens vidunder på min blog. Men for at gøre det mere end en digital dagbog –– Jeg ville dele afspilningslister, som jeg kuraterede, opskrifter, som jeg skamløst havde tre-torvet på en uge, og alle mine rejsehistorier. Jeg skrev i sårbar oprigtighed om min fars død og den 10-dages stint, jeg tilbragte i Israel, hvor jeg løb et løb på 13, 1 km og følte følelser dybere end tro. Jeg lod folk komme ind. Endelig fandt jeg en måde at bruge kollegiet afrundethed på: Kombiner det hele skriftligt, og gør det på en måde, som ingen andre kunne.

    Skræmmende, ja. Intimiderende, bestemt. Men at få den impassive Creative Director til at give en forbandelse om mig og mit arbejde? Det gjorde det hele umagen værd.

    Forstærke

    En klog kvinde fortalte mig engang, at hvis du er den smarteste, mest kreative, mest strategiske person i halvkuglen, betyder det ikke noget, om ingen ved det. Så jeg skruede op for lyden på mit personlige brand og delte mine blogindlæg på tre vigtigste sociale kanaler: Facebook, Twitter og Instagram. Som smagfuldt evangeliseret, som jeg kan lide at kalde det, gjorde jeg verden opmærksom på mit nye indhold og holdt øje med min blogs analyse. Og ved du hvad? Ved hver social eksplosion efterlignede linjediagrammet for mine unikke besøgende billedet af et fly, der klatrer i højden.

    Det er værd at nævne, at jeg kæmpede med forestillingen om narcissisme - hvad hvis folk tror, ​​at jeg er forelsket i mig selv med alle disse mig-relaterede poster? Hvad hvis de bliver irriterede over, hvor ofte jeg reklamerer for min egen skrivning? Men til min store og velkomne overraskelse dominerede den modsatte reaktion polerne. Et overvældende flertal af venner og fremmede reagerede positivt på de links, jeg sendte gennem eterne. Deres reaktioner var ydmyge og fik mig til at fortsætte med at skrive. Fortsæt med at producere. Bliv ved med at oprette.

    I løbet af et halvt år opbyggede de stadige bølger af statusopdateringer, tweets og e-mail-eksplosioner opmærksomhed omkring mit personlige brand. Da mine venner, bekendte og tilhængere scannede deres Facebook-nyhedsfeeds eller Twitter-streams, ville de se et indlæg, der fortæller dem, at jeg havde opdateret min blog. De ville vide, at de skulle tjekke det ud. Snart begyndte kontorvenner at slå deleknappen, som sprede min blog til endnu flere mennesker i flere netværk. I sidste ende omdannede dette mund-til-mund-social skrav til mund-til-mund-konvokonferencer.

    Og lidt efter lidt gik jeg fra at være ”den pige i socialafdelingen” til Nicole, forfatteren. Med kolleger, der talte om mit ord-pige talent, var det kun et spørgsmål om tid, indtil nogen af ​​beslutningstagende betydning fangede det hele og kiggede på mine uortodokse kvalifikationer.

    Og det gjorde hun.

    Følg med: I del 2 af denne serie vil jeg dele mere om, hvordan mit personlige brand banede vejen for internt netværk, hvorved jeg overførte min overførsel fra Social Media Associate til Copywriter.

    Foto af Creative Department med tilladelse fra Shutterstock.